Выставка «Северная Атлантида» расскажет о затопленных сёлах Русского Севера
Москва, 1 апреля - DIXINEWS.
Музей-заповедник «Коломенское» приглашает познакомиться с редкими памятниками архитектуры Русского Севера. Здесь представлена уникальная коллекция деревянных построек XVII века, каждая из которых бережно перевезена в Москву из самых отдалённых уголков России.
Во дворце царя Алексея Михайловича, расположенном в музее-заповеднике «Коломенское», начала работу выставка «Северная Атлантида». Основная цель проекта — продемонстрировать богатство и целостность культурного наследия Русского Севера.
Название выставки отсылает к мифу об исчезнувшей Атлантиде — образу, сопоставимому с судьбой северного села Крохино, ушедшего под воду. Один зал экспозиции полностью посвящен именно этому населенному пункту. География выставки охватывает территории, ранее входившие в состав Олонецкой, Архангельской, Вологодской и Новгородской губерний.
«Северная Атлантида»: маршрут по культурному ландшафту Русского Севера
Выставка раскрывает понятие Русского Севера как уникального культурного пространства через художественное путешествие. Посетители проходят путь, повторяющий маршруты древних торговцев, паломников и исследователей. Экспозиция начинается с вводного зала, который помогает осознать ключевые традиции северных территорий. Далее зритель словно отправляется в плавание по крупнейшим губерниям, расположенным вдоль северных рек.
В экспозиции представлены экспонаты из коллекций музея, студии «Русские начала» и фонда «Центр возрождения культурного наследия “Крохино”». Эти предметы связаны с жизнью вольных крестьян, которые населяли северные земли.
«На севере никогда не существовало крепостного права, и люди здесь всегда жили свободно», — объясняет Антонина Онишко, куратор выставки «Северная Атлантида».
Крохино — история, восстающая из глубин
На дне Шексны лежат остатки Крохина — процветавшего некогда посада, одного из символов Русского Севера. Первые упоминания о нем датируются 1426 годом. В XVIII веке Крохино получает статус города. В 1909 году здесь работал пионер цветной фотографии Сергей Прокудин-Горский, чьи снимки заняли особое место в экспозиции выставки.
Село было затоплено в 1964 году при прокладке Волго-Балтийского водного пути. Сегодня над водной гладью возвышаются лишь руины храма Рождества Христова — именно его снимал Василий Шукшин для фильма «Калина красная».
«Крохино напоминает волшебную сказку: здесь можно найти артефакты буквально под ногами. Земля сама отдает свою память», — утверждает Анор Тукаева, директор фонда «Центр возрождения культурного наследия “Крохино”».
Уже 15 лет фонд ведет работу по сохранению наследия села. Волонтеры живут в труднодоступной местности месяцами без электричества — с солнечными батареями, полевой инфраструктурой и большой целью вернуть подводную память народу.
Особое место занимает икона «Спас Крохинский» — мозаика, созданная художником Богданом Лавриненко из обломков фресок, сохранившихся в затопленном храме.
Рядом представлена уникальная соломорезка конца XIX века, привезённая из Царства Польского. Ее нашли среди остатков фундамента разбираемого дома, под корнями дерева.
«Артефакт обнаружили буквально в корнях дерева, выросшего на развалинах. Такие станки заказывали по каталогам состоятельные крестьяне. Возможно, этой машиной и резали солому из местного сорта пшеницы — крохинки», — делится Анор Тукаева.
Сорт пшеницы «крохинка» действительно был выведен в Крохине и до сих пор существует.
«Сохранять прошлое — это не роскошь, а внутренняя необходимость. Мы слишком долго учились отрывать себя от истории, но память — это основа человечности», — уверена Анор Тукаева.
На выставке воссозданы свадебные песни из Крохина — два года этнографы трудились над их восстановлением.
Северные наряды и речной жемчуг
На выставке можно увидеть северные украшения, включая серьги из речного жемчуга XIX века, переданные семьей из села Ненокса. Жемчуг больше не добывается в северных реках, и украшения стали настоящим символом исчезнувшего промысла.
Костюмы северянок, почти полностью утраченные, воссоздают мастера студии «Русские начала» под руководством Татьяны Вальковой. Уже четверть века они исследуют музейные фонды, выезжают в экспедиции и заново собирают мир, в котором жил костюм.
«Я предложила маленькую игру: каждый, кто входит на выставку, должен угадать, какой из костюмов современный. Очень трудно — материалы и технологии идентичны тем, что были полтора века назад», — рассказывает Татьяна Валькова.
Одним из необычных элементов костюма стали вязаные перчатки. Несмотря на крестьянский быт, в Неноксе господствовали городские традиции.
«Жители Неноксы не считали себя крестьянами. Посад был зажиточным, благодаря солеварению. Здесь быстро перенимали городские манеры и моду», — объясняет Татьяна Валькова.
Среди особо редких нарядов — девичий праздничный костюм Каргополья XVIII века. В одном музее нашли фрагмент вышивки, в другом — редчайший головной убор. Со временем элементы сложились в единую картину.
Крой костюма из Шенкурского уезда Архангельской губернии реконструировали в январе этого года по подлинникам из местного краеведческого музея. Мастер Сусанна Савинюхова воссоздала почелок — венец конца XVIII века — с использованием подлинных стеклянных бусин XIX столетия.
Палитра Русского Севера: сила цвета
Суровые пейзажи и серое небо не мешали северным женщинам носить яркую одежду. Преобладал особенно красный: даже повседневные сарафаны ткали из нитей белого и алого цветов.
«Даже будничные сарафаны ткались из красных и белых нитей. Видимо, женщины заряжались через цвета — это внутреннее движение, вопреки природе», — замечает Татьяна Валькова.
Женская мода на Севере была не просто украшением, а частью культурной игры. На праздниках у девушки могло быть несколько нарядов для разных этапов дня.
«В храм она шла в одном, обедала в другом, на вечерку переодевалась в третий. Это способ проявить себя, показать, на что ты способна», — рассказывает Татьяна Валькова.
Вышивка как судьба
Каргопольский уезд — колыбель русской вышивки. Тамбурная техника здесь имела местное название — «мышиная тропка». Такое прозвище связано с внешним видом стежков.
«Стежки такие крошечные, что напоминают следы мыши на снегу», — комментирует Ольга Климова, преподаватель студии «Русские начала».
Рисунки снимали с имеющихся тканей, прикладывая мокрую материю — таким образом переносили орнамент. Часто черпали вдохновение из окружающей природы.
«Мороз рисует на стекле — и эти узоры тут же превращаются в вышивки. Так природа становится частью костюма», — поясняет Ольга Климова.
Умение вышивать определяло судьбу девушки.
